三月的香港，艺术浓度达到全年峰值。巴塞尔艺术展香港展会携240间顶尖艺廊重返湾仔会展中心，而全城数十家画廊与艺术机构亦同步拉开帷幕——从毕打行到H Queen's，从西九文化区到黄竹坑工业本地，一场隐蔽全城的艺术图景正在张开。

这份指南梳理了三月期间香港主要展览与机构动态，涵盖巴塞尔艺术展、Art Central两大艺博会，M+博物馆、大馆、香港艺术馆等机构的同期大展，以及古雅轩、卓纳、白立方、豪瑟沃斯等国际画廊的艺术家个展。此外，文末附有四条按区域野心的实地打听阶梯，读者可凭据意思意思与期间活泼遴荐，定制属于我方的艺术漫游行程。

巴塞尔艺术展香港展会

灣仔港灣谈1號香港会议展览中心

稀客日：2026年3月25日及26日

公众日：2026年3月27日至29日

2026年香港巴塞尔艺术展汇聚了来自41个国度及地区的240间顶尖艺廊。主展区“艺廊会聚”呈现顶级艺廊的精选作品；“亚洲视线”聚焦亚洲及亚太地区艺术家的策展边幅；“艺术探新”专为新晋艺术家及艺廊而设；“艺聚空间”由闻明策展东谈主率领，呈献大型安设艺术；而“策展旯旮”则在艺廊展位内推出主题显著的个展。本年更增设两大全新板块——“艺路回声”聚焦往时五年内创作的策展边幅，由13间画廊带来10个展位；继迈阿密首秀后登陆香港的“Zero 10”，则为数码艺术的展示与购藏提供专属平台。

Fellowship x Artxcode， Sougwen Chung， Oscillation 1 ， 2024， 图片由 Art Basel 提供

展会期间，遍布全港的人人边幅将不绝向公众免费绽开，涵盖“光映现场”、“与巴塞尔艺术展对话”等多元行动。巴塞尔艺术展亦将连气儿第三年与大馆合作呈献“艺术家之夜”，并首度与香港芭蕾舞团合作，将跳舞艺术融入展会体验，为不雅众带来一场跳跃弁言、场域与领域的艺术盛宴。

ArtCentral

中環海濱龍媾和9號

稀客日：2026年3月24日

公众日：2026年3月25日至29日

本届Art Central展会由郑得恩与容颖怡结伴策展，呈现国际视线与香港原土叙事的统一。全新拓荒的“Central Stage”中枢专题将聚焦比年于国际艺林崭露头角的艺术家，首发代表所以“城市介入”创作着名的东京艺术团体SIDE CORE。他们将在展会现场延续街头好意思学头绪，突破传统白盒子空间，呈现记录艺术与城市对话的专有作品。此外，展会握续深耕香港艺术生态，参展画廊中约两成来自香港，与七成半的亚太区艺术力量同场呈现，展现立足当下、面向将来的实验创作面目。

M+博物馆

李昢：一九九八年于今的创作

九龍博物館谈38號西九文化區M+

2026年3月14日-8月9日

M+博物馆将于3月呈献韩国艺术家李昢的全面追念展“李昢：一九九八年于今的创作”。此巡回展览于2025年9月在首尔Leeum好意思术馆首展后移师香港，自后将巡展至泰西多地，汇集艺术家责任室及亚洲各地储藏的罕有作品，是其创作糊口最完整的呈现。

展览分为三部分。第一部分为千里浸式安设空间，展出“我的繁密叙事”系列建筑作品，探讨现代方针与乌托邦落空的好意思学；第二部分聚焦1990年代末至2000年代初令李昢风生水起的“赛博格”与“异序词”系列，探索科技期间下身份、性别与好意思学的交汇；第三部分则呈现素描、草图与模子，如艺术家责任室般揭示其创作构念念的进程。整场展览如合并场穿越期间的旅程，邀请不雅众见证李昢对本领、乌托邦与东谈主造躯壳的握续叩问。

M+博物馆

同期展出

赵邋遢：版艺匠心

九龍博物館谈38號西九文化區M+

2025年12月13日-2026年5月3日

“赵邋遢：版艺匠心”展览正在展出中。本次展览聚焦法籍华侨艺术家赵邋遢的创作糊口，尤其深入呈现其版画作品的专有魔力与中途披缁的抽象话语，为赵邋遢版画艺术盘考开辟了新的视线。

展览不仅探讨版画这一弁言所蕴含的好意思学、技法与格调演变，亦扫视赵邋遢创作执行中油画与版画之间的内在策动。中枢在于揭示赵邋遢怎样借助版画鼓励其抽象艺术的实验探索，并将版画视为视觉与念念想的载体，促进其艺术理念的无为传播。通过这一弁言，赵邋遢束缚拓展抽象抒发的领域，在版画的复制性与创作性之间寻得专有的均衡。

劳森伯格与亚洲

九龍博物館谈38號西九文化區M+

2025年11月22日-2026年4月26日

这次展览追思艺术家罗伯特·劳森伯格在亚洲的创作历程，展出其取材于中国、印度及日本等地经验的蹙迫作品，深入探讨亚洲传统工艺对其物料应用与艺术看法的启发。展览同期追念1980年代劳森伯格国外文化探求组织在亚洲举办的多项展览，细述其对当地艺术家的长远影响，并通过并置劳森伯格与亚洲艺术家的作品，在对话中勾画出一段跳跃地域的文化探求史。

坂本龙一 | 不雅音·听时

九龍博物館谈38號西九文化區M+

2026年2月14日-7月5日

“不雅音·听时”展览在M+浩繁呈现，旨在奖饰作曲家、监制及艺术家坂本龙一留给后世的艺术孝敬。展览中枢聚焦坂本与其恒久合作家高谷史郎共同创作的大型安设作品《async-immersion》（2023），这件作品以坂本“最个东谈主的专辑”《async》为中枢，在展演空间中以三维音乐与视觉构图交汇成千里浸式“安设音乐”体验——高谷史郎通过巨型LED屏幕呈现坂本责任室物品的视觉意想，声息与影像并非同步，而是创造出平行的时空维度。此外，展览亦在大台阶展出卡斯滕·尼古拉于2024年创作的两部流动影像作品《ENDO EXO》和《PHOSPHENES》，配以坂本终末专辑《12》的音乐，进一步蔓延其艺术精神。缓期内，M+剧场还将放映一系列与坂本龙一联系的电影节目，全面追念这位跨界众人的不懈探索与长远影响。

大馆

保握在线：全球供应

中環荷李活谈10號

2026年2月28日-5月31日

大馆现代好意思术馆正在举办“保握在线：2008年后的艺术与中国”系列展览的第二章“保握在线：全球供应”。展览汇聚逾40位艺术家，展出卓著70件作品，透过个东谈主故事、眷属历史及鲜为东谈主知的叙事，探讨全球化配景下中国近数十年经济高速增长的复杂面目，并再行扫视中国动作世界坐褥与物流中心怎样维系现代生活。

展览以四个主题单位呈现：东谈主类行动留住的水土萍踪、做事百态与艺术家动作做事者的身份、和洽流转中的隐形汇集，以及重塑全球的跨国东谈主流、物流与意念探求。缓期内将推出主题论坛、策展共享会，并与亚洲艺术文件库合作发布出书物。

亚洲艺术文件库

二十五：重现艺术家的世界（第一部）

Zhang Xiaogang， 1985. Zhao Xiaogang Archive， AAA Collections.

上環荷李活谈233號荷李活商業中心11樓

2026年3月17日-6月27日

适逢成就25周年，亚洲艺术文件库（AAA）推出展览“二十五：重现艺术家的世界”。展览分为两部，邀请八位亚洲现代艺术家回望一个朴素却深刻的最先：你25岁时是什么样的？

第一部聚焦何子彥、谢德庆、阿拉亚·拉斯德乍尔姆伦索与张晓刚，将艺术作品与罕有档案并置，重现他们25岁时的生活坐标——身在那儿、阅读什么、受谁影响、平日怎样张开。展览从微不雅与宏不雅双重维度扫视往时，盘考材料超越老例艺术史档案，蔓延至记录片、人人媒体等无为限度。所有这个词参展艺术家均为亚洲艺术文件库的灵感合作伙伴，共同勾画亚洲变迁中年青、贪念与迷濛交汇的世代图景。

WMA Space

黄慧妍：宝安娜与佳德新村

中環永和街23-29號俊和商業中心8樓

2026年1月16日-4月26日

位于中环的WMA Space正举办一场名为“宝安娜与佳德新村”的展览，这是该机构为2025-26双年度主题“希冀”所发布的首个委约创作边幅。擅长从平日生活中索取哲念念的看法艺术家黄慧妍，在本次展览中进行了一次果敢的弁言实验，她统一了AI生成影像、行动展演与摄像艺术，拒却以粗浅的标语来界说但愿，转而探讨其在现代社会中更为复杂、真实且充满矛盾的情态面目。

亚洲协会香港中心

洪娴：乾坤之间

金鐘正義谈9號

2026年3月25日-6月21日

“洪娴：乾坤之间”是现代水墨艺术前驱洪娴的初度追念展，全面梳理艺术家横跨七十余年的创作糊口，展出近五十件作品，大部分来自利东谈主储藏与艺术家个东谈主储藏。

洪娴终身死力于创造统一中西的水墨话语。她早年深受溥儒、黄君璧影响，1958年移居好意思国后，视线进一步扩张至泰西抽象艺术与日本木版画，从阿希尔·戈尔基、马克·托比等现代方针众人身上领受营养。多元文化警戒最终塑造出她专有的艺术格调——通达笔触与动态构图交汇，颜色显著而阔气人命力。展览呈现从1970年代充满旋律感的抽象作品，到晚期阔气当然田地的千里念念之作，贯串其中的是艺术家对探索与创造的无穷存眷。

香港艺术馆

当下──香港艺术展

九龍尖沙咀梳士巴利谈10號

2026年3月20日起

该展览以“创作，始于无形一念，成于有形现场”为中枢视角，不仅展示创作效能，更回溯灵感起源，拜谒艺术家如安在此时此地，将个东谈主警戒、文化头绪与期间感知融汇于当下的艺术执行。展览以城市、状态、虚实和变奏四个主题为头绪，汇聚十九位活跃于现在香港艺林的艺术家，弁言横跨绘图、水墨、陶瓷、雕琢、摄像、安设及多媒体，呈现香港艺术界的罕见创作与多元格调。

展览进一步将焦点投向创作之前：地下别馆特设“灵感现场”，以小型责任室规复艺术家巧妙的灵感旯旮，邀请不雅众踏入意念尚不决形的探索限度。配合展览制作的《走进艺术现场》摄像系列，由艺术家亲自导览，以各自的责任室为切入点，折射香港专有的艺术生态。香港艺术馆更首度邀请多位艺术家驻馆创作，在地下别馆竖立绽开式责任室，让不雅众步入幕后与艺术家切身探求，见证作品从看法酝酿、素材探索到体式定格的进程，亲历艺术出身确当下。

香港艺术馆

同期展出

吴冠中艺术援助专题展览系列：吴冠中──再见状态

九龍尖沙咀梳士巴利谈10號

2025年12月23日起

这次展览为“吴冠中艺术援助：专题展览系列”专项基金边幅。展览聚焦吴冠中留法回国三十年后再次踏出洋门的写生之旅。展览精选罕有写新手稿与水墨油画作品，包括多幅捐赠后初度亮相的真贵，呈现艺术家萍踪遍及亚洲、非洲、欧洲及好意思洲二十多个国度的创作萍踪。

吴冠中曾言一世断断续续王人在画江南，但创作源泉紧贴生活，毫不局限于江南一隅。对他而言，江南是艺术的最先与精神故土，而世界则是更为广袤的寰球。展览不仅呈现他笔下故土江南之外的世界之好意思，同期展现他从具象到抽象的艺术历程。

画中凡人物

九龍尖沙咀梳士巴利谈10號

2025年12月23日起

正在展出的“画中凡人物”以中国绘图中的点景东谈主物为切入点，探讨其身份、故事与文化意涵。在传统山水画中，山川的恢弘声势时时成为视觉焦点，而那些抽象率性、比例眇小的点景东谈主物，实则是赋予画作灵魂的重要。他们既非寂寥主角，亦非纯正从属，而是画家立意的载体与点睛之笔，将山水画“可行、可望、可游、可居”的盼望田地具体呈现。这些凡人物以各式姿态穿梭于山石林泉之间，与当然对话，承载着画家的逸兴与哲念念。展览从隐逸心扉到阳世讽谕，邀请不雅众循着墨痕而行，探索这些凡人物怎样成为山水画中的精神主角。

Para Site艺术空间

易过借房

鰂魚涌英皇谈677號榮華工業大廈22樓

2026年3月14日-6月14日

适逢成就30周年，Para Site艺术空间以展览“易过借房”回望机构最先，AG庄闲游戏官网首页参照1996年同名初创展览，再行扫视当年对于城市空间、纪念与艺术创作的议题，独立足当下城市头绪，反念念这些问题在期间变迁中的演变轨迹。

展览汇聚9位来自亚太地区及国际的艺术家及组合，包括Tolia Astakhishvili、张奕满、龚柯维、高倩彤、Nawin Nuthong、Anna Sew Hoy、王博与潘律、郑天依及钟笛鸣。这群生于1970至1990年代的艺术家，带来一系列涵盖安设、流动影像与雕琢的委约创作及近期作品，共同回答现代城市生活中握续束缚、犬牙交错的重建与矫正进度。

CHAT六厂

缕缕入心

荃灣白田壩街 45 號南豐紗廠二樓

2026年3月21日-6月28日

在高速变化确当下，“缕缕入心”展览邀请不雅众减速脚步，在14组亚洲艺术家的作品中静静凝听内在的声息，念念考怎样重建感知、维系聚集，并共同化解伤痛、疗愈世界。展览以织物为中枢弁言，将其视为充满人命力的圣洁通谈。织物从未在东谈主类精神生活中缺席——它们现身于祭祀与仪典，跟随布帛菽粟与生离诀别，在年复一年之间联络内心世界与外部环境。编织、染色与缝纫的武艺世代流转，化作触觉的话语，诉说着个体与集体的纪念、情态、信仰与瞎想。这些织物通谈交汇成灵性的舆图，勾画出东谈主与地皮、祖宗与生态、可见与不成见、柔韧与刚毅之间的思绪，同期开启将来，引颈不雅众探索生活、聚集和关怀世界的新花样。

CHAT六厂

同期展出

「蓝」的脚迹

荃灣白田壩街45號南豐紗廠二樓

2026年3月21日-6月28日

该展从1930年代的经典告白“容许姑娘”启程，追思史上首个规复染料阴丹士林蓝在近代中国风靡一时的脚迹。这种工业染料以鲜艷亮堂的特色备受嗜好，在荡漾步地中激勉热烈共识，开辟出极新的摩登好意思学。其康健而法度的蓝色亦无为应用于礼服与制服坐褥。在英文语境中，蓝色常与忧郁情态不竭，而本次展览邀请不雅众走进一个不忧郁的“蓝”，探寻这堪称永不澌灭的染料如安在期间中穿行。

飞越温煦牌：香港童年布艺

荃灣白田壩街 45 號南豐紗廠二樓

2026年3月8日-2027年2月21日

“飞跃温煦牌”展览汇集1930至2020年代的香港童年纺织品，呈现一段以布料编织的成长纪念。展览涵盖代代相传的衣物、裁缝成品、量产玩物与手工布偶，透过这些织物回溯逐渐灭亡的社会价值，并设有互动体验，引颈不雅众念念考怎样匡助未下世代培养东谈主际聚集、善用资源及保存历史材料。

1a空间

着地：卓念念颖个展

土瓜灣馬頭角谈63號牛棚藝術村14號

2026年3月7日-5月10日

1a空间成就于1998年，由香港艺术家集体创办，是一个寂寥及非谋利确现代视觉艺术组织和艺术场面。

“着地”是“艺术而立”展览与出书系列的第二期边幅。该边幅由艺术家卓念念颖、策展东谈主杨阳与盘考员钟宛芝组成三东谈主团队，通过不同视角共同探索艺术家束缚演变的创作执行。展览呈现现居蒙特利尔的香港艺术家卓念念颖过往创作的雕琢与影像作品，置于她移居加拿大十年后再行结识香港的语境之中，展现其源于兴趣心、跨弁言实验及对完整性不懈追求的艺术历程。本次展览同期推出卓念念颖首部艺术家专著《卓念念颖：寻觅·完整》，全面梳理艺术家的创作轨迹。

拾壹慈善基金會

GHOSTLY， GODLY/东谈主間

黃竹坑谈54號 M Place 33樓

2026年3月21日-4月8日

不同于传统机构中以命题或委任为最先的策展花样，“东谈主間”展览源自策展东谈主万丰（Chris Wan）恒久的盘考与念念考，在与艺术家的深入对话下逐渐演变为一个在地生成的展览执行。展览汇集武雨濛（Cici Wu）、Simon Liu、邓国骞（Tang Kwok Hin）、夏碧泉（Ha Bik Chuen）及论电影院（On Kino）等多位跨代际创作家，通过影像、安设、绘图、档案等多种弁言张开对话，在不同创作智商与历史位置的交汇中，共同重构一份属于香港的现代性叙事。

白立方

El Anatsui个展

El Anatsui，

Untitled 1(Verso)， 2025 ， Aluminium， copper wire ， 252 x 285 cm | 99 3/16 x 112 3/16 in. ， © El Anatsui. © White Cube (Theo Christelis )

中環干諾谈中50號

2026年3月25日-5月9日

白立方将于香港与首尔空间同期呈现艾尔·阿纳祖（El Anatsui）的个展，这亦然艺术家初度与白立方合作。本次展览展出艺术家以回收瓶盖为中枢弁言的全新雕琢系列。新作初度赋予作品正面与后面同等的蹙迫性，使其可吊挂或寂寥展示，供不雅众双面不雅赏；用色克制，以陶土红与银色等原色组成，延续了艺术家对“非固定体式”的探索。白立方亦将在2026年巴塞尔艺术展香港展会中精选该系列的一件蹙迫作品呈现。

古雅轩

波瑟芬妮

Mary Weatherford，

Landslide， 2025， Flashe and neon on linen， 95 x 112 inches (241.3 x 284.5 cm)， © Mary Weatherford， Photo: Fredrik Nilsen Studio， Courtesy the artist and Gagosian

中環畢打街12號畢打行7樓

2026年3月24日-5月2日

古雅轩香港将于3月呈现玛丽·威瑟福德在亚洲的初度个展“波瑟芬妮”。本次展览将展出艺术家的一系列全新画作，作品以亚麻画布上的乙烯基乳胶漆创作，颜色亮堂，部分作品融入霓虹灯管、贝壳或珊瑚等元素。展览主题呼应希腊据说中波瑟芬妮被掳往冥界及重返东谈主间的故事，艺术家以此为思绪，在画面中捕捉她从灭亡于昏黑到走向光明的变迁进程，探索明朗、颜色与现成物之间的多重对话。

豪瑟沃斯

腐朽天神

Nicole Eisenman，

Hope Street with Freddy and George， 2016-2023， Oil on canvas， 71.1 x 86.4 x 2.5 cm / 28 x 34 x 1 in， Courtesy the artist and Hauser & Wirth， © Nicole Eisenman， Photo: Thomas Barratt

中環皇后通衢中8號

2026年3月24日-5月30日

豪瑟沃斯画廊将于香港空间呈现尼可‧艾森曼（Nicole Eisenman）在亚洲的初度个展“腐朽天神”（Fallen Angels）。本次展览聚焦艺术家近期围绕家庭、责任与海滩这三个中产阶层典型生活场域所张开的创作执行，展出十一幅绘图与三件雕琢作品。正如展览标题所喻指的那般落入凡间的天神，这些作品呈现了艾森曼比年来最面对平日、最具推行关怀的创作面目。

卓纳画廊

珍珠线

Walter Price，

Leaky roof， 2025， © Walter Price. Courtesy the artist and David Zwirner

中環皇后通衢中80號 H Queen's 5-6樓

2026年3月24日-5月9日

卓纳画廊将于香港空间为驻纽约的艺术家沃尔特·普莱斯（Walter Price）举办其亚洲首场个展“珍珠线”，这亦然他自2024年加入画廊以来的第二次个展。普莱斯以其生动丰富的绘图执行著称，其创作跳脱具象与抽象的既定框架，在颜色、线条与空间的开脱实验中构筑视觉意想，透过显著的视角蜿蜒营造绽开性的解读空间，引东谈主千里念念。

唐东谈主现代艺术中心（中环）

岳敏君：螃蟹

中環皇后通衢中80號H Queen's 10樓

2026年3月24日-5月10日

现代唐东谈主艺术中心将于香港中环空间呈现艺术家岳敏君的最新个展“螃蟹”。本次展览系统梳理了岳敏君往时三十年的创作头绪，既呈现其多个蹙迫系列作品，亦将展出拓展其专有视觉话语的全新力作。展览主题“螃蟹”取自艺术家专有的创作花样——如同螃蟹横向出动，岳敏君的执行在不同弁言间活泼切换，反复总结特定母题，在多条旅途的交汇中保握张力，而非遵守单一的线性轨迹。这一定名恰是为其非单向度的创作结构赋形，隐喻艺术家以“多条腿步行”的花样冲破固定视角，在多维探索中握续叩问艺术与推行的复杂关系。

MASSIMODECARLO

草庵

中環荷李活谈10號大館營房大樓2樓205-206室

2026年3月24日-5月21日

MASSIMODECARLO画廊将于香港空间呈现莉莉·斯托克曼（Lily Stockman）的初度个展“草庵”（A Grass Roof），展出六件全新油画作品。展览标题与看法根基源自八世纪唐代禅宗众人石头希迁的《草庵歌》。斯托克曼以蓝绿色调为主，使用中国传统细狼毫笔形色层层重叠的构图，画作中呈现外出廊般的抽象与线条柔缓的有机形态，画面通透而流动。展览借镜中国传统园林的空间逻辑——后者在历史荡漾时期常被构想为避世与冥念念之地——在密集的王人市肌理中构筑巧妙的心灵空间。艺术家的盘考头绪涵盖布赖斯·马登（Brice Marden）的“寒山”系列、倪瓒的元代山水、莫高窟释教壁画，以及十八世纪欧洲对中国园林好意思学的阐述。

狮語画廊

刘瑛：谈成肉身

上環西街46號地層

2026年3月19日-4月30日

狮語画廊将于香港空间呈现艺术家刘瑛的最新个展。本次展览聚焦艺术家以东谈主体为主题的创作执行，展出其多幅形色肉身与能量流动的绘图作品。展览以“谈成肉身”为题，指向艺术家创作的中枢命题——让无形的能量在画布上显形，让不成见的人命震颤在颜色中得以呈现。刘瑛遴荐留住那些不完好的脚迹，恰是为了督察肉身最原始的尊荣：会腐烂的才值得被记得，会祸患的才果然活过。站在她的画前，不雅者被邀请放下对“像”的执念，用躯壳去感受躯壳，用能量去碰撞能量，在误会的形骸与狂妄的颜色深处，碰见一个正在点火人命的艺术家，以及她所看见的人命之“谈”。

天线空间

开幕首展：南天Horizons (South)

黃竹坑谈37號利達中心19層

2026年3月21日-5月10日

天线空间香港空间行将开幕，开幕展“南天 Horizons (South)”由岳鸿飞（Robin Peckham）策展。展览延续了画廊十周年展览“视界（Horizons）”的头绪，由两个展厅组成：一间稍大的“不雅星台”展厅呈现三个创作集群，分散关注图像轮回、变形魔法与空间结构；另一间寂寥的“气闸舱”则包含两组作品，一组以哥特式格调介入好意思学议题，另一组根植于绘图的艳丽编码。此外，一组作品穿过两个房间，从通谈两侧溢出，蔓延至展览空间深处。展览旨在回答全球多极化确当下语境，探讨有限性、在地联结与艺术创作的握续能量。

刺点画廊

林立施：重游竹林阁

黃竹坑谈28號保濟工業大廈15樓

2026年3月23日-5月2日

刺点画廊将于香港巴塞尔艺术缓期间呈现林立施在亚洲的初度个展“重游竹林阁”，展出大型摄像安设《海上浮宫》及全新玻璃与霓虹灯作品。艺术家以个东谈主眷属自香港侨民瑞典的经验为最先，透过科幻与据说的叙事框架，探讨闹翻族群的身份包摄、世代损耗及文化艳丽在东方方针视角下的错译。她应用3D扫描本领再行阐述皮影戏、粤剧等传统体式，并以扫描进程中的画面故障与变形，隐喻身份的多面性及纪念在代际传递中的变异。

刺点画廊

同期展出

杨沛铿：优雅地吞回我方的反刍

黃竹坑谈28號保濟工業大廈15樓

2026年2月24日-5月2日

杨沛铿的最新个展 “ 优雅地吞回我方的反刍 ” 正在刺点画廊展出，这是艺术家在画廊的第四次个展。展览以情态、欲望与脆弱为思绪，通过水族安设、搀和弁言灯光雕琢、影相及岩石水晶安设等作品，构建一个供伶仃千里念念者自我凝视的场域。艺术家善于挖掘当然与东谈主工生态的内在逻辑，将个东谈主内化的世界不雅投射于创作之中，唤起情态共识并引诱不雅者凝神自我强硬与主体间性。展览亦展现其汇集物件的癖好，以及在扯后腿环境中借由信念体系寻求宽慰的尝试。同期，艺术家的法国初度机构个展 “Garden of the Nine Suns” 于波尔多 CAPC 现代艺术好意思术馆呈现。

唐东谈主现代艺术中心（黄竹坑）

江上越：远方的道喜

黃竹坑業勤街39號Landmark South 20樓2003-08室

2026年3月21日-5月12日

江上越香港个展“远方的道喜”，展现艺术家最新创作的油画十余件。流动、交缠、有宽度的线平行或交汇，个体的飘摇轨迹汇入东谈主类共有的精神图景。艺术家在多重文化间穿行的脚迹，最终指向合并个追问：咱们如安在文化缺陷与话语的失效之处，滋长出对于东谈主类领略与共存的新可能？

Tips：阶梯推选

阶梯一：中环及上环艺术中枢区

提长进线：从中环皇后通衢中启程 → 毕打行（古雅轩）→ H Queen's大厦（卓纳画廊、唐东谈主现代艺术中心）→ 豪瑟沃斯→ 大馆、MASSIMODECARLO→ 步行至上环（亚洲艺术文件库、狮語画廊、WMA Space）。

*这是画廊最密集的区域，提出结合画廊开幕行动，安排 1-2天 集结步行探索。

阶梯二：九龙文化海滨线

提长进线：上昼参不雅M+博物馆 → 下昼赶赴香港艺术馆（毗邻星光通衢，可玩赏维港景象）。

*西九文化区和尖沙咀符合安排 1天 的行程。两地有海滨长廊联结，不错散播或乘坐短途出租车。

阶梯三：港岛东及南区探索线

鰂鱼涌：Para Site艺术空间位于工业大厦内，提出下昼赶赴。

黄竹坑：天线空间、刺点画廊和唐东谈主现代艺术中心集结在工业区，不错一次性打听。

*鰂鱼涌和黄竹坑距离中枢区较远，且画廊分散，提出各安排半天，避让周一闭馆日。

阶梯四：新界及九龙东深度游

荃湾：CHAT六厂（南丰纱厂）是一个集艺术、文创与失业于一体的空间，符合花半天期间缓缓逛。

土瓜湾：1a空间位于牛棚艺术村内，艺术村自身也值得一逛。不错结合近邻的土瓜湾社区探索。

*这两个场合尽头寂寥，符合动作单独的半天行程，以慢节律戒指旅程。